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旋转舞台 高科技让舞台表演更美更精彩“琴鹤同鸣”灵感这样
174 作者:拓丰舞台 2023-09-20 16:01:14

《大运扬州——琴鹤同鸣》演出剧照

8月28日晚,江苏艺术基金2022年度资助项目旋转舞台,由扬州运河文投集团、扬州市文化投资管理有限公司出品,扬州市歌舞剧院创排演出的沉浸式大型音乐舞蹈诗《大运扬州——琴鹤同鸣》在扬州运河大剧院盛大演出。在这场演出中,精彩的剧情,华美的舞美,惊艳的特效,都让观众们叹为观止。本报专访《大运扬州——琴鹤同鸣》导演、国家一级导演、北京舞蹈学院副教授、“文华导演奖”获得者靳苗苗,全面解读这部剧的台前幕后。

琴鹤组合

一部剧呈现心中的精致扬州

“自古以来,扬州都有很多的代名词,历史悠久、底蕴深厚、人杰地灵、富饶繁华,如果一定要选一个词来代表扬州,我觉得是精致。”靳苗苗与扬州的缘分在几年以前就已结下。2015年,引发巨大反响的扬州首部大型音乐舞蹈诗《千古风流》便是由靳苗苗出任总导演。

行走过无数的城市、编排过各种风格的节目,靳苗苗知道,每个城市都有独属于自己的特质,“扬州人对生活有着十分细腻、精致的追求,这种追求体现在吃穿住行的各个方面,它可以说是很有‘嚼劲’的一个城市,越品越有味道。如何才能够将这种特质,呈现在舞台之上,展现给更多的观众,让更多的游客能够通过一部剧品味到扬州的精致与从容。”

《大运扬州——琴鹤同鸣》是一部展现灿烂多姿传统文化的作品,也是一部向世人生动传达扬州城市气质和精神内涵的舞剧,用什么来贯穿全剧,的确很难。

有一次,靳苗苗听到扬州青年作家刘品章的创意,用古琴来串联扬州历史如何?“我当时就有一种豁然开朗的感觉。”靳苗苗说,用古琴作为主线将一幕幕剧如珍珠般串联,这是一个绝妙的主意。古琴不仅是一种乐器,更蕴含着中国传统文化的无穷密码,可以更好地彰显本剧想要传达的主题。从形式上看,古琴作为音乐艺术,与舞蹈有着天然的契合,在表达故事和情感的同时,可以给人带来完美的视觉听觉享受。此外,这部剧中采用了Z时代流行的轻玄幻形式,也是一个很好的吸引观众的尝试。

“鹤是良朋琴为伴”,古人一直认为鹤是高雅之物,可通仙意可通琴音,经常在有琴声的时候发现鹤在天空飞舞,文人也常常借用“琴鹤”来表达自己对生活的超脱情怀与向往。琴有了,鹤也必不可少,就这样,古琴仙子与鹤灵少年的组合正式“出道”,靳苗苗介绍,“通过它们的足迹,所有的场景转换、逻辑衔接就全部穿起来了,它就成为浪漫的,是可以想象的。”

旋转舞台图片_旋转舞台_郭富城450度旋转舞台

全新编曲

原创音乐“流”进观众心里

作为一部音乐舞蹈诗,剧中风格、节奏各异的音乐是剧情发展和情绪渲染的关键,靳苗苗介绍,“这一次的音乐我们保留了《千古风流》中八怪的一段,其余音乐都是编曲老师重新编曲、创作,其中有对扬州民歌《拔根芦柴花》的延续,也有对《好一朵茉莉花》的融入,感染力很强。”

“第一次听到这首歌的小样时,内心就浮现出了歌曲唱响时,应该是什么样的一个场景。”靳苗苗介绍,本次为《大运扬州——琴鹤同鸣》创作的主题曲,采用了类似民谣的形式,在结尾处,像是娓娓道来一般,对观众们表达感谢,并邀请他们留在扬州,好好欣赏扬州的美。

表演接近尾声,主题曲的旋律响起,舞台缓缓旋转,人物依次退场,渐渐地,月亮升起,琴鹤相会,舞台再次转过来,演员们有的坐在窗边弹唱,有的在街上行走、吆喝,副歌《好一朵茉莉花》的旋律恰好响起,所有的演员唱响这首耳熟能详的歌,台下的人也忍不住跟着哼唱……就在这一瞬间,靳苗苗湿了眼眶,“音乐是没有界限的,我相信在那个瞬间,无论是什么年龄段,他来自哪里,都会被这一幕所感动,他可能都不知道自己置身何地,舞台的恰当留白,让观众们似乎和这座城市在交流,这个旋律,能一直流到他的心里去。”

舞台设计

360度旋转舞台灵感来自餐桌

舞台中间,有一个精致的微缩建筑,更像是扬州城市的浓缩体。里面有亭台楼阁,里面有市井人家。这个建筑安放在一个直径14米的旋转圆盘上,可以实现360度旋转。根据剧情的发展,每一次旋转,都能呈现出一个侧面的扬州。或是人来人往的东关古渡,或是叫卖往来的东关街,或是竹影丛丛的个园,或是庄严肃穆的大明寺……每一个角度,都用不同的视角,展示扬州一种风采。

“舞台的设计灵感来自一次吃饭,当时桌上有一个小小的园林造型的装饰,随着桌面的旋转,它在中间呈现出了不同的角度。我突发奇想,能不能把我们的舞台也做成这样的呢?”靳苗苗说,就这样,一个紧凑、精巧、复杂的旋转式微缩版建筑就设计制作出来了。这个舞台无论是拆分成局部或是组合成一个整体,都具有不同的韵味,也成为演出中极为重要的表现载体。

郭富城450度旋转舞台_旋转舞台_旋转舞台图片

围绕着这个建筑的,还有后面三块高十米的大屏,连接成环形,随着剧情的发展,大屏上不断播放着相应的画面,让整个舞台融为一体,也扩展了镜框式舞台的局限性,让观众和舞台之间的艺术张力,得以无限伸展。整个舞台,可谓变化无穷,令人目不暇接。

剧中的演出服摒弃了一片式、造型简单的服装,在色彩搭配、层次呈现上展现出恰到好处的美感,仅“扬州八怪”郑板桥的服装,便制作了3个不同的版本。裸眼3D的使用,现场观众如同骑在仙鹤背上,真正体验了一把“骑鹤上扬州”。

靳苗苗说,虽然舞台距离观众尚有一些距离,但是舞台上的每一件道具都精致无比,“我们希望能够通过这些渗透在演出中的每一个细节,让观众认真地看待这部剧,认真地了解扬州这座城市。”

全新“IP”

《大运扬州》成文旅融合代表性作品

从2015年引起轰动的《千古风流》到如今,7年过去了,靳苗苗带着《大运扬州——琴鹤同鸣》再次挑战用一种全新的方式展现扬州。

“更自由、更浪漫、更专业、更时尚。”靳苗苗认为,在借助了更为先进的技术手段的前提下,琴鹤同鸣通过更为专业化的表现、戏剧化的串联,让整部剧的专业性与观赏性兼具,“每一个舞段都是能够与专业舞台甚至是大赛水准相媲美的,我们在保证了专业性的同时,还保留了面向大众审美的烟火气,能让观众们感觉到好听、好看、好感动。”

在文旅融合发展加快推进的当下,靳苗苗认为,这部剧恰好就是文旅融合的代表性作品,她也希望,《大运扬州》能够成为扬州的一个新“IP”,观众们通过一个小时左右的时间,感受到扬州的古今辉映与城市魅力,“《琴鹤同鸣》是《大运扬州》中的一个篇章,我也希望《大运扬州》这个系列能够一直做下去,从更多的角度旋转舞台,发掘不同的内涵,展现多样多彩的扬州”。

记者 林倩雯 王鑫 肖为

摄影 孟德龙

新疆拓丰舞台设备工程有限公司主要从事舞台机械、舞台幕布的生产安装。其中舞台机械包括:台上机械、台下机械、升降舞台、伸缩舞台、旋转舞台、活动假台口、灯光吊笼、灯光吊片、对开幕布系统、电影银幕架、升降系统、电动吊杆机、多层缠绕吊杆机、单点吊杆机、单层缠绕吊杆机、一次排绳卧式、立式滚筒式电动吊杆机、变频调速拉幕机、电动对开拉幕机;阻燃舞台幕布有:大幕、二幕、会幕、纱幕、天幕、横侧条幕等,是国内较早规模较大的舞台设备制造企业。