舞台灯光设计要求

1.舞台灯光应具有四个基本要素：视觉、写实、审美、表现。

2.灯光具有四个可控制的属性：亮度、色彩、分布和移动（指灯光的变化）。

3.运用灯光的这些属性可达到四个目的：清晰度、组合、形状显示、气氛。

4.舞台灯光设计要充分考虑到活动面积范围，还要根椐需要为我所用合乎逻辑的原则下设计。一般说来、表演区应有12米-16米，宽10米-12米深大小的面积才能使演员感到：表演自如；灯光设计要满足大面积布光，避免出现灯光盲区，灯光布局对演员和观众是一种语言，情节的发生和感情变化可以通过灯光来表现。

灯光设计人应充分运用灯光的语汇向演员和观众表达情感寓意，在观众的心中产生灯光无声胜有声的舞台效果。再通过调整灯光角度和颜色，可以改变人的视觉效果、使瘦子变胖子，使胖子变瘦子，使矮子变高个，使高个变矮子。给观众一种美上加美的艺术享受，这一项重要的任务完成的好坏与布光、用色准确性有直接关系。

光色是舞台美术表现空间造型的基础，光色的塑型效果不仅可以强调人物的表演、事件的时间、季节和环境的气氛，而且光色的明暗还能加强虚实的表现，有助于情绪感染，引起人们的联想。如果没有光色的效果，可以说舞台的演出将黯然失色。

成功的灯光表现总是以它特有的明暗手段表现环境和突出人物，尤为重要是以景托人。例如说：闪电效果的处理好坏，直接影响着演出效果，因而要仔细体会导演的提示，构思剧中各种闪电的形象，以及明暗，强弱的变化，起到配合剧情，烘托表演的作用处理。

为此，一方面是通过舞台灯光的手段表现空间，即在有限的舞台空间里帮助表现剧本所需要的无限空间；另一方面则是随着戏剧演出的进展流动舞台设备，在时间的延续中，利用灯光的明暗起伏、画面的光比、色彩变化（色彩前后对比）及表演区（光区）的改变等诸手段来加强戏剧演出的（流动的）画面空间效果，灯光的场中的变化。这些表现手段可通称之为舞台灯光节奏处理。

舞台灯光的常用光位

要想做好专业舞台灯的配置，首先要了解舞台灯具的常用光位。这是正确选用配置的一个重要环节。

常用灯具及特点

舞台灯光换色器

换色器的设计推广，大大地简化了舞台灯具的数量流动舞台设备，减轻了灯光工作者的劳动强度，也节约了投资金额，所以它是一种目前舞台配置不可缺少的器械，目前市场上主要有机械换色器和电及换色器两种。

灯光控制设备

市场调光器，主要有模拟调光器和数字调光器，其特点是：

舞台灯光的设计理念

舞台灯光在舞台美术的艺术创作中占据着十分重要的地位，我们把光和色作为舞台灯光重要表现手段。通过舞台上的光与色，发挥舞台灯光的作用，完成灯光语汇的功能。我们在舞台灯光设计中选择光色从时间、空间角度来选择，从光源角度来选择，从布景、道具、服装、化装角度来选择。从戏剧情节、人物心理变化来选择。舞台的光与色，就可以在舞台上以人物为中心的前提下，创造出新的形象、新的意景、新的天地。